Anime: JoJo Bizarre Adventure The Animation.

Hoy vengo con una nueva entrada, esta vez asociada a un anime que vi hace algún tiempo y la verdad me dejo una grata impresión. Tenía ciertos antecedentes del mismo, pero cuando caí en conciencia de que la temporada pasada salía la tercera temporada del mismo, me decidí a visionarlo desde un comienzo. Hablo de JoJo Bizarre Adventure, pero esta reseña sólo englobara The Animation, dejando Stardust Crusaders para otra ocasión, posiblemente para cuando termine su emisión.

La serie es la adaptación de un manga que lleva bastantes años en el mercado, siendo curioso las escasas adaptaciones a Anime que ha tenido antes de la analizada, 13 OVAS ambientadas en el tercer arco de la serie (Stardust Crusaders) y una película ambientada en el primero (Phantom Blood). El manga es obra de Hirohiko Araki, este se publica desde el año 1987, primero en la revista Shonen Jump y luego en la Ultra Jump, primero siendo un manga para el público masculino joven (Shonen) y luego para un público masculino más adulto (Seinen). La historia del mismo gira alrededor de las vivencias de la familia Joestar, una familia noble de origen británico, todo los miembros de la misma se caracterizan por  tener una mancha con forma de estrella sobre el hombro izquierdo, de esta manera la serie se desarrolla a través de varias generaciones, siendo el protagonista de cada arco el Joestar correspondiente a la época.

La adaptación al Anime que nos ocupaba se ambienta en los primeros dos arcos (Phantom Blood y Battle Tendency), la misma se emitió desde el 6 de Octubre de 2012 hasta el 6 de Abril de 2013 siendo adaptado por el estudio David Production, contando con 26 episodios en total. Comenzamos en la Inglaterra del siglo XIX, cuando luego de que un carruaje sufra un accidente un ladrón merodea intentando robar las pertenencias de los muertos del mismo, pero existe un sobreviviente que confunde al ladrón con su salvador, ‘’quedando en deuda con él’’ por lo que le dice al ladrón que le debe un favor. Este sobreviviente no era ni más ni menos que el jefe de la familia Joestar quien resulto a salvo junto con su hijo Jonathan Joestar  nuestro protagonista. Jonathan es un chico bastante débil, pero de buen corazón terminando siempre en problemas por ayudar a alguien, su vida cambiara radicalmente cuando Dio Brando el hijo del ladrón se convierta en su hermano adoptivo, cobrándose el favor que debía el padre de Jonathan. Es aquí donde comienza la rivalidad entre JoJo (tiempo de comenzar a ocupar este apodo) y Dio, dado que el último comienza a hacerle la vida imposible al primero, además de los oscuros deseos de Dio de apoderarse de la riquezas de la familia Joestar asesinando al padre de JoJo e incriminando al mismo. Jojo descubre estas intenciones y enfrenta Dio, pero Dio ocupa una reliquia de la familia Joestar, una máscara de piedra de la que había descubierto que al impregnarla con sangre convierte a su portador en un vampiro. De este modo la batalla entre la familia Joestar y Dio, da comienzo.

Este primer arco nos muestran buenos escenas de acción y drama, aportando una interesante historia que no sólo se remite a una clásica historia de vampiros ambientada en la época, hay elementos importantes como las técnicas de combate que aprende nuestro protagonista, y personajes bastantes importantes como lo pueden ser Speedwagon y Zepelli, claro que encuentro que esta serie necesita de la menor cantidad de spoilers para que las sorpresas sean más gratas. El estilo gráfico utilizado es bastante interesante, pero no es una adaptación total de la usada por el mangaka, aunque esto se solucionaría en la temporada que se encuentra en emisión en estos momentos.

Algunos personajes importantes:

Jonathan Joestar (Seiyuu: Kazuyuki Okitsu): De carácter amable, honesto y positivo. Aspira al ser un noble como su padre. Es bastante decidió, puesto que puede vencer el miedo y ser constante, habilidad que lo ayuda a sobreponerse en los combates. Su nombre hace referencia a la canción ‘’Get Back’’ de The Beatles.

Dio Brando (Seiyuu: Takehito Koyasu): Criado en los suburbios de Londres, es un hombre con una ambición sin igual, tiene una astucia sin igual y una insaciable hambre de poder. Su nombre deriva como mencione antes de Roonie James Dio, de su banda Dio y también de la palabra italiana para Dios.

Saltando a lo que es Battle Tendency, este arco es el que ocupa mayor parte de la serie comenzando en el episodio 10, evoluciona todo lo presentado en el anterior arco. Con un protagonista más carismático, personajes que repiten y nuevos personajes muchos más trabajados. La misma nos cuenta las desventuras de Josep Joestar, nieto de Jonathan, tipo mal hablado, irónico, irascible, aunque también mantiene en cierta forma las buenas intenciones de su antepasado, desarrollándose la historia en el año 1938. Recientemente se descubrieron unos extrañas figuras de hombres que parecen estar relacionadas con la máscara de piedra que le daría sus poderes a Dio, es por esto que Speedwagon (antiguo amigo de Jonathan) intenta descubrir esta relación para salvar al mundo del peligro que puede ser el regreso de alguien parecido a Dio. Pero Speedwagon y sus investigadores son atacados por los Nazis (no me lo esperaba para nada), luego de esto JoJo es atacado en la ciudad de New York, por nada menos que uno de los compañeros de su abuelo, que ha decidió convertirse en un vampiro para rejuvenecer, JoJo descubre que a pesar de los rumores Speedwagon no está muerto, estando en posesión cautivo en México, por lo que Jojo decide rescatarlo. En la instalación nazi se experimenta con la extraña figura del hombre, denominado Hombre del Pilar, y bajo la misma lógica que la máscara de piedra es revivida a través del uso de sangre. Los Nazis deciden llamarlo Santana, pensando que era un hombre bastante primitivo y que lo tenían controlado, pero en un pestañear el mismo escapa, además de aprender en poco tiempo el lenguaje humano, asesinando a los Nazis por uno con sus extrañas habilidades como alterar su cuerpo a voluntad y convertir sus extremidades en armas. JoJo llega a hacer el salve y luego de una ardua batalla logrado ponerlo bajo la exposición solar, siendo esta su habilidad. Luego de esto se enterarían de la existen de más de estos hombres del pilar bajo suelo Europeo, y aquí es donde comienza la verdadera aventura de nuestro protagonista.

Este segunda parte mejora todo como mencione anteriormente, con grandes combates que tienen un importante componente basado en la estrategia o la inteligencia, una de las habilidades más importantes de los protagonistas al plantear sus combates. La historia crece en escala, existe mayor variedad de entornos y situaciones, el lado cómica también mejora, en parte por la personalidad de nuestro protagonista. Los giros argumentales nos sorprenderán más de una vez, y es de agradecer, dado que muchas veces los animes terminan siendo bastante predecibles.

Una ligera reseña sobre el protagonista:

Joseph Joestar: Un tipo alto y fornido (mide alrededor de 1,95 m), es bastante impulsivo, impetuoso y confrontacional. Se caracteriza por su gran inteligencia y su ingenio, además cuando los combates llegan a puntos álgidos tienen a predecir verbalmente lo que harán sus enemigos.

Entre los detalles curiosos de la serie están las muchas referencias a bandas de Rock, Metal o incluso Pop, por ejemplo el antagonista se llama Dio en referencia al fallecido cantante de metal Roonie James Dio, Speedwagon recibe su nombre por la banda de hard rock REO Speedwagon y con decir que en la segunda parte tenemos personajes llamados AC/DC, Cars, Wham y el mencionado Santana, nos queda más que claro que el autor lo hace con total intención. Esto también se demuestra en el aspecto musical de la serie, la mejor constatación es el ending del anime, algo bastante poco común en la series, un tema de la mítica banda de rock progresivo Yes, denominado ‘’Roundabout’’ del single del disco Fragile de 1971. Mientras que los openings (uno por arco) siguen siendo bastante japoneses.

Opening 1:

Opening 2:

Ending:

Podría aclarar conceptos como el Hamon, pero prefiero que los descubran ustedes mismos, además de que se explican bastante bien en la misma serie, además de todo lo que engloba a los personajes en sí.

Recomendada para: Amantes de las series con acción, combates, giros inesperados, momentos álgidos y algo de comedia. La serie tiene un estilo bastante particular, basándose un poco en el clásico del manga Hokuto no Ken (El Puño de la Estrella del Norte).

No Recomendada para: Amantes de los dramas intensos, tramas super trabajadas, series de comedia puras, géneros cosas de la vida, harem, colegial, etc.

Hasta aquí la entrada de hoy, espero que haya sido de su agrado, nos estamos viendo en una próxima entrada. Saludos!