Impresiones Relámpago 40
¡¡Cuarenta Impresiones Relámpago!! Menudo flipe, en nada tocará llamar a esta sección «tormenta de impresiones» o algo. En fin, ¡a por los 50!
Lo mejor de 2017
En esta entrada voy a resumir gran parte de la oferta cultural de mi año 2017, aunque algunas de las obras que trate puedan pertenecer a años anteriores, así como películas aún sin estrenar en salas comerciales que pude ver en el Festival de Cine de Sa…
Reseña: Kimi no Na wa.
Makoto Shinkai es un directo que conforme pasa el tiempo deja en más alto su nombre, todo gracias a su cuidado artístico en los detalles visuales y sus historias que mezclan temas simples sobre la vida en una forma que termine en algo mágico para el espectador. Por lo mismo, con su fama esta era una película que hace mucho quería ver, pero siempre algún contratiempo se ponía en mi camino. Sin embargo ahora que hace poco pude por fin verla puedo decir que entiendo el hype con el que mucha gente me decía que la mirara, ya que aun cuando no es mi favorita dentro de sus obras es un paso más en la solidificación de su particular estilo artistico.
Reseña: Yoru Wa Mijikashi, Arukeyo Otome.
Con The Tatami Galaxy el trabajo visual de Masaaki Yuasa adaptando los relatos de Tomihiko Morimi me pareció increíble en muchos sentidos. Por lo mismo cuando me enteré que Yuasa volvería a adaptar otra de las novelas de Morimi, tuve una gran cantidad de expectativas y esperanzas puestas en ella y ahora que ya he podido verla, no me siento para nada decepcionado. Con una historia de moraleja simple pero narrada de manera desorientadora, este caos a momentos real y a momentos surreal sobre el inicio de un romance en una noche en Kyoto, junto a una gran cantidad de otras historias paralelas tejen una divertida y frenética obra que salta de un punto a otro hasta que llega el amanecer.
Visión Friki Podcast 4×03 – District 9 (Podcast Action Day 2017)
Una original película de Ciencia-Ficción para este programa tan especial.
BLAME! de NETFLIX. Opinión y crítica
Bien, bien, bien. Tras cambiar mi conexión de internet de casa y adquirir una velocidad de descarga acorde a primeros de siglo, lo primero que he hecho ha sido crearme una cuenta de Netflix ya que todo el mundo me ponía los dientes largos.
Y tras abrirlo por primera vez, mis ojos han saltado directamente a una película de animación de la cual desconocía su existencia; Blame!
¡Alto! ¡Qué paren las rotativas! ¿¿¿Blame!??? ¡¡¡¡¿¿¿¿BLAME!????!!!! El tercer manga que más me ha gustado en la historia y que tenía la consideración de ser inadaptable al anime, ¿Ha hecho una película? ¡Estos de Netflix son unos loquillos!
Y bueno, como era de esperar, pues he visto la dichosa película y aquí os voy a dejar mis impresiones:
Crítica cinéfila: The Cured (2017)
Ficha técnica: Director: David Freyne Género: Terror – Suspense Duración: 95 min Estreno: 9 Septiembre 2017 (TIFF – Toronto International Film Festival) Crítica: El género del terror está de capa caída, ya llevo tiempo diciéndolo, pero no hay “nada” que realmente consiga sorprendente. Cada película es una repetición de los compases de las anteriores. En…
Reseña: Jin Roh The Wolf Brigade.
Existen obras que merecen ser vistas por las historias que narran y algunas otras que llaman a través de su apariencia y lo que logran mediante las técnicas que las produjeron. En el caso de Jin Roh si se tuviera que clasificar en uno de esos dos estándares pertenecería a los segundos, enfocándose mucho más en ofrecer una arriesgada apuesta visual sobre una narrativa más convencional, le haya jugado eso a favor o en contra.
Yo Robot de Isaac Asimov — analizando la novela, las Tres Leyes y las similitudes del film homónimo
Para todos los que me conocen es un hecho afirmado que adoro la película de Yo Robot (2004) dirigida por Alex Proyas y que tiene como protagonista a Will Smith (que interpreta al detective Spooner), aunque era plenamente consciente desde el momento en que la vi que no era una fiel adaptación al libro original de Isaac Asimov, muy conocido por sus obras de ciencia ficción pero sobre todo por sus obras de robots. Realmente, está basada en otra obra, Caliban, escrita por Roger MacBride Allen siguiendo el estilo de Asimov eso sí.
Hace años que me acerqué a la novela pero la abandoné, sin ningún motivo real, para ahora haberla vuelto a empezar y terminado de leer. Y he de decir que el libro me ha encantado, tengo mucho que comentar acerca de la misma e, incluso, sobre el propio film porque a mí me parece que bebe bastante (ojo, no he leído Caliban aún). ¿Empiezo?
Reseña: Hells.
En ocasiones lo único que algo necesita para llamar mi atención es que me parezca curioso por su trabajo en el apartado visual y la película que reseño en esta ocasión es uno de esos casos. Hells o Hells Angels del estudio Madhouse es una extraña, a momentos ridícula y surreal experiencia de dos horas que ofrece un estilo visual gótico caricaturizado para presentar su historia algo cursi con ligeros trasfondos bíblicos en su simple mensaje.
Reseña: Kizumonogatari III: Reiketsu-hen.
Otro día y otra entrada sobre la serie de Monogatari que debo escribir, siendo en esta ocasión sobre la tercera parte y final de las películas tituladas Kizumonogatari. Siendo este filme una «precuela» para todo el lore de una de las franquicias más representativas del estudio Shaft, la trilogía ha resultado ser uno de sus trabajos más experimentales dentro de todo lo que compone monogatari apelando más que nunca por la narración visual.
[Comparativa] Memorias de una geisha – Peli vs libro
Hacía muchos años que había oído hablar de la película de Memorias de una geisha pero jamás la había visto. Hace cosa de unos meses me leí la novela con bastantes ganas y me encantó, independientemente de si se ajusta o no fielmente a la realidad – hubo mucha movida entre el autor y una verdadera geisha, Mineko Iwasaki sobre este punto.
Y, más recientemente, me he visto la película, algo que quería hacer cuanto antes mientras retenía de manera fresca el libro en mi memoria. Y aquí estoy, comparando ambas y dándoos mi parecer sobre la adaptación de la novela.
Crítica cinéfila: Dog eat dog – a.k.a. Como perros salvajes (2016)
Ficha técnica: Director: Paul Schrader Género: Acción, Thriller Duración: 93 minutos Estreno: 20 Mayo 2016 Crítica: Como fiel seguidor del Festival Internacional de cine fantástico de Sitges, antes de lanzarme a las salas del festival y lanzar mi dinero a la pantalla, hago un mayor o menor selección de películas que participan en el festival…
Reseña: Memories.
Katsuhiro Otomo es un nombre importante dentro del medio del manga/anime y por lo mismo quien comience a explorar que ofrece este medio terminara encontrándose con su nombre o su obra mas conocida, Akira. Sin embargo el a trabajado en diversos proyectos como este film que reúne 3 historias cortas de Otomo dirigidas por diferentes directores. como ya he escrito en otras ocasiones pero cuando se trata de recopilaciones de trabajos hechos en diferentes momentos de la vida de un autor, es posible ver como este progresa u ocasionalmente falla, ademas de ver como pule sus ideas, al mismo tiempo que construye su estilo personal. Por lo mismo Memories como una recopilación resulta en una curiosa experiencia.