Reseña: Pesadillas.
Katsuhiro Otomo es un nombre bastante importante dentro no solo del mercado japones del manga/anime sino que de la animación en general, siendo el autor del reconocido manga y sobretodo la película de Akira que fue uno de los mayores pilares de el aumento en la popularidad del manga/anime entre el publico occidental en esos años. Hago mención a Akira por que entre sus trabajos previos, Pesadillas es considerado como el primer acercamiento a las ideas que luego plasmaría en su obra mas aclamada.
Reseña: Litchi☆Hikari Club.
Que cada artista o autor siempre queda marcado por sus experiencias pasadas es algo que no se puede negar y en el caso de Usamaru Furuya una de esas experiencias vitales fue el Tokyo Grand Guignol (un estilo de teatro originado en París en donde la brutalidad y crudeza predominan sobre toda la obra tratando sobre la locura, pánico o desesperación de los personajes) ya que aun cuando sus trabajos dentro del manga suelen ser mas experimentales y abstractos, el decidió adaptar al manga una de las obras presentadas en el mismísimo Tokyo Grand Guignol a manera de un pequeño homenaje.
Reseña: 91 Days.
Que el 90% del anime repite cada año las mismas formulas es algo que no se puede negar, sin embargo algo que no se suele ver mucho en este medio es una historia de venganza bajo la temática de la mafia y la época de la ley seca (por lo menos en su aspecto mas clásico, ya que los nipones suelen meter cosas como super poderes o elementos de ciencia ficción). Ya con esa base no es un producto para el publico usual de anime, aunque entre tantas adaptaciones de novelas ligeras se siente como un soplo de aire fresco.
Reseña: Danganronpa 3 – The end of Kibougamine Gakuen.
Iniciando con Trigger Happy Havoc, Danganronpa es una franquicia que con su inusual estilo logro conseguir expandirse en diferentes medios junto a una solida base de fans (contando de momento con dos juegos principales y un spinoff, varios mangas ya sean cómicos o replanteando la historia sobre la perspectiva de las victimas y asesinos, algunas novelas ligeras con aventuras paralelas de los personajes, una adaptación animada del primer juego que no logra hacerle justicia al juego y algunas obras de teatro), por lo que cuando durante el Tokyo Game Show de 2015 Spike Chunsoft aparte de confirmar el futuro lanzamiento de Danganronpa V3 (el cual hasta el momento se supone sera un reinicio de la franquicia). confirmo que harían una serie de anime para terminar con la historia de los personajes originales,
Antes de iniciar con la reseña como tal, debo advertirles que aunque en el momento que reseñe los primeros dos juegos de Danganronpa intente no dar spoilers, sin embargo en esta ocasión esto no es posible debido a la naturaleza de cierre para la historia en general. Por lo mismo la serie tiene como requisito haber jugado o conocer de antemano la historia de Danganronpa Trigger Happy Havoc, Super Danganronpa 2 y Ultra despair girls (aunque este ultimo es bastante opcional).
Quedan advertidos, pero no los obligo a nada. |
Reseña: Mob Psycho 100.
El año pasado una de las series mas particulares fue One punch man, por lo que este año cuando se confirmo que el manga Mob psycho 100 de ONE (Autor del primer manga de One punch man y de la historia de la versión dibujada por Murata) espere algo similar. Sin embargo aunque ambas series tienen puntos en común, Mob lleva su «peculiaridad» mucho mas allá de solo ser una comedia con geniales escenas de acción, si no que tras la comedia y acción esconde un esfuerzo por centrarse mas en el desarrollo de sus personajes todo esto con una estética muy similar a la de los trabajos de ONE, aunque mas que describirlo les dejo un pequeño par de vídeos para que lo vean por si mismos.
Reseña: Gyakuten Saiban: Sono "Shinjitsu", Igi Ari!.
Un nuevo capitulo a terminado en la historia llena de altibajos que son las adaptaciones de videojuegos al formato del anime. Siendo en esta ocasión la adaptación de Phoenix Wright: Ace Attorney un caso clásico para ver los problemas que acarrea el cambio de formato sin ignorar que algún que otro cambio puede resultar a su favor.
Reseña: Amaama to inazuma.
En cada temporada suelen salir una o dos series que deciden tratar de contar una historia algo «cursi» pero bastante agradable en comparación a todos las series que repiten formulas, intentan ser oscuras para simular «madures» y abusan de cada cliché posible. Dentro de este espectro de series tranquilas para relajarse llega Amaama to inazuma con un ligero drama familiar sazonado con muchas dosis de una comedia bastante blanca.
Reseña Re:Zero kara Hajimeru Isekai Seikatsu.
Ignorando el largo titulo al que acortare a Re:Zero desde este momento en adelante durante toda esta entrada, esta es una serie de la que llevaba bastante tiempo esperando para dedicarle algunas lineas en este blog. No por que sea particularmente excelente como dicen sus fans o por que sea una abominación a la que solo el abrazo del fuego pueda purificar como dicen sus detractores, si no que es simplemente un ejemplo perfecto para hablar de uno de los sub-géneros mas populares del ultimo tiempo dentro de los medios del anime/manga/novelas ligeras, las historias de un sujeto que sin motivo aparente termina en un mundo en donde la magia es real.
Reseña: Black Paradox.
Se que aun no es octubre en donde suelo sacar una o dos entradas dedicadas al genial trabajo Junji Ito en lo que es el crear atmósferas inquietantes gracias a sus dibujos, sin embargo aprovechando que conseguí este manga en formato físico y planeo algo diferente para las entradas de esas fechas decidí adelantar la publicación de esta entrada.
Reseña: Persona 5 The Animation – The Day Breakers.
Durante años e disfrutado de los videojuegos de Atlus sin embargo siempre que deciden pasar sus historias al medio audiovisual mediante el anime suelo encontrarme con algunas de las series mas decepcionantes en sus temporadas (ahora mismo la única adaptación que puedo recordar y sea decente de sus juegos son las películas de Persona 3, mientras todavía desprecio cosas como el anime de Persona 4 the golden o Devil survivors 2) por lo que al enterarme de este especial animado previo al estreno oficial de Persona 5, tenia bastante miedo sobre que clase de cosa es lo que terminaría viendo.
Reseña: Harmony.
En su momento ya había escrito sobre Shisha no teikoku («El imperio de los cadáveres») como una de las tres películas que conforman el proyecto Itoh (tres películas hechas por diferentes estudios que adaptan alguna de las novelas de ciencia ficción de Satoshi Itoh), por lo que al encontrar que ya habían subtitulado a la segunda cinta de este proyecto tuve que darle una oportunidad, aunque mis expectativas no eran muy alentadoras.
Reseña: One Thousand Lies.
No soy ajeno al medio de las novelas visuales sin embargo es raro ver algo que no sea de Japón, por lo que cuando SAeNcSA menciono como algo interesante a esta novela cinética española logro captar mi atención (aunque mas que el hecho de ser un producto hecho en España, me convenció con las palabras «es gratis«) por lo que decidí dar una oportunidad para ver que es lo que ofrecía en sus 5-10 horas de duración.
Reseña: Arslan Senki – Fuujin Ranbu.
Ya en su momento recomendé ampliamente la primera temporada de Arslan Senki por lo que su segunda temporada era algo que no podía ignorar. Manteniendo la épica historia de conflictos personales y bélicos en un ambiente que recuerda la cultura persa, llevando a una ambientación medieval y un desarrollo de personajes mas que decente estamos ante una segunda parte que toma lo mejor de la primera parte para seguir avanzando aunque también se lleva un par de los problemas de la temporada previa.
Análisis relámpago #15
Reseña: Biohazard Marhawa Desire.
La saga de Resident evil desde sus inicios como survival horror hasta su actual estado de chiste viviente juego de acción, a logrado tener bastante material paralelo en diversos medios, desde películas de animación, live action de Holliwood con dudosa calidad (a menos que las veas como comedia involuntario o una cinta serie B), algunas novelas y algunos mangas, siendo uno de estos últimos de lo que escribiré continuación.
Reseña: Shiki.
Normalmente el anime de terror no suele resultar muy bien debido a que por el formato o no termina de lograr crear y mantener una atmósfera apropiada terminando por recurrir al usual jump scare o por el contrario adornan todo con altos niveles de violencia visual y gore para fingir ser adultas, sin embargo Shiki logro sorprenderme al seguir en parte esos problemas usuales y aun así dejarme la sensación de una buena experiencia.
Reseña: Persona 3 Winter of Rebirth.
» El hombre en el momento en que devoro el fruto del conocimiento selló su destino…
Al confiar su futuro a las cartas , el hombre se aferra a una tenue esperanza.
Sin embargo, los Arcanos son el medio por el cual todo se revela…
Más allá del camino elegido se encuentra el fin absoluto.
No importa quien eres…
No importa quien eres…
la muerte te esta esperando. «
Han pasado casi cuatro años desde que se estreno la primera parte de la adaptación animada de Persona 3 uno de mis rpg favoritos, por lo que seguí bastante de cerca cada una de las partes que componen esta tetralogía por lo que no podría olvidarme de ver y escribir sobre su ultima cinta y como cierra las cortinas de la historia.