Los españoles Digital Mind nos traen un juego roto en espíritu y ejecución, que incluso tiene un punto de engaño en su presentación. Nos ponemos serios, y quizá incluso algo duros de más, para analizar The Spirit of the Samurai.
Los españoles Digital Mind nos traen un juego roto en espíritu y ejecución, que incluso tiene un punto de engaño en su presentación. Nos ponemos serios, y quizá incluso algo duros de más, para analizar The Spirit of the Samurai.
Desde pequeñito quise ser arqueólogo. O historiador. Luego tire por el derecho y la informática, pero nunca ha dejado de interesarme la historia y el arte. Por supuesto siempre me han gustado los mapas con su promesa de sitios que conocer y, consecuentemente, viajar. Supongo que buena parte de esa influencia vino de las películas de Indiana Jones. También ayudaron los videojuegos, sobre todo el increíble Indiana Jones y el destino de Atlantis.
Cuando anunciaron el nuevo juego me alegró que fuera MachineGames los encargados de realizarlo. Habían resucitado Wolfenstein con The new Order haciendo un gran trabajo, que continuó con su secuela.
Más adelante leí un artículo en el que hablaban de que saldría una edición de coleccionista realmente bonita pero que ya no estaba disponible.
Aún así, busqué y descubrí que en Game se podía pedir así que me apunté, aunque con dudas, porque era bastante cara.
Sin embargo, al final no la anulé y tengo que decir que se ha convertido en una de mis favoritas.
Si hay 2 sagas que me despiertan especial nostalgia por ser las primeras que jugué de pequeño, las que me hicieron descubrir el fabuloso mundo de los videojuegos, son Super Mario y Contra. Hablamos de finales de los 80 y principios de los 90 con la NES de un vecino mío, dándole caña como unos posesos, sobre todo a dichos juegos. El caso es que por H o por B, jamás le di a la entrega de MegaDrive y ha llegado el momento de saldar esta deuda histórica.
Mononoke, una terrible aparición que nace cuando un ayakashi se ancla a este mundo al entrelazarse al karma negativo del corazón humano. Siendo el mayor miedo de estas entidades, un misterioso vendedor de medicinas que vaga sin rumbo claro por las eras necesita encontrar tres respuestas para acabar con estas amenazas sobrenaturales antes de que causen mas muerte y destrucción. Obteniendo la forma o nombre de estas entidades, encontrando la verdad del como llegaron a ser y alcanzando las razones humanas detrás de la negatividad que permitió su nacimiento, el exorcismo podrá comenzar. Con esta premisa una de las series mas visualmente únicas de Toei nos invitaba hace mas de una década a seguir su obtusa, ambigua y a ratos surreal antología de historias sobre rencores vueltos maldiciones, que si bien no fue un gran éxito logro encontrar el nicho para ser algo de culto. El día de hoy escribo del relativamente reciente estreno de la primera de tres películas que quieren traer la extravagante experiencia de sus coloridos misterios al publico de hoy en día.
A veces es difícil evaluar algo que está bien, pero que lo está por pasarse de frenada a la hora de "homenajear" sus influencias.
No sé si me seguisteis con mi queja de la edición coleccionista que Selecta sacó para Evangelion Thrice. Bueno, pues estuve mirando reseñas de la misma, para ver si era sólo cosa mía. Y, me encontré con esto, de Ramen para dos…
Pues hace un día me llegó la edición coleccionista de la última película de Evangelion, Thrice Upon a Time, que por fin salió en España. Y en fin, digamos que la edición en sí no es lo que me esperaba por el precio que cuesta, y tiene algunas cosillas que dejan bastante que desear… Podría escribir una entrada sobre la misma, pero, vamos a experimentar un poco.
…
Bueno, experimentar puede que no sea la palabra adecuada para esto que voy a hacer, qué demonios. Básicamente, he expuesto una breve reseña de esta edición en un tema de Forocoches que trataba la llegada de Thrice a España (sí, tengo cuenta en Forocoches, ¿qué pasa?), y tras el salto de página voy a, literalmente, hacer un copia y pega de dicha reseña, pues si me decidiera a hacerla de nuevo para el blog sería la mismo, punto por punto y letra por letra. Si acaso añado algunas fotos, que es la única diferencia con el aporte que hice al tema de Forocoches. Así que, al lío. Mi reseña (la cual, aviso, es larga de narices, y, a fin de facilitar su lectura, he aumentado el tamaño de su letra y separado más algunos de sus párrafos) dice lo siguiente:
En los albores de la 5ª generación había un sleeper, un título que no esperaba para nada, pero al oír el ruido que se hizo en torno a él terminé por comprarlo, jugarlo y volverme un fervoroso devoto. Hablo del genial Bioshock, que rompía moldes y mezclaba elementos de distintos géneros para, en una envoltura de juego de disparos en primera persona, llevarnos a Rapture para enamorarnos hasta las trancas de dicha ciudad. Años después obtuve su segunda parte y me desinflé, a pesar de la premisa (muy atractiva) no conecté con él. Así las cosas, en 2013 salía su tercera entrega para romper un poco con lo establecido, cambiar la ambientación submarina y oscura de Rapture por una ciudad colorida y en las nubes, Columbia!
Mitsuki Kolyma es una niña de 12 años que sueña con convertirse en cantante. Sin embargo, una grave afección en la garganta le impide dedicarse como quiere. Debe cuidarse de cantar alto y de cualquier audición sin permiso médico. Pero un día ocurrirá un milagro. ¡Unos shinigamis aparecerán en su habitación! Uno de ellos, viendo […]
Si bien en los últimos años sus roces con el mundo del anime solo se pueden definir como una suma de altibajos entre sus problemas de salud y las recepciones no muy positivas de los proyectos animados en los que participo, el nombre de Jun Maeda sigue despertando curiosidad en quienes conocen el tipo de novelas que a creado. Prometiendo retirarse de escribir animes tras el acoso que experimento durante el transcurso de The Day I Became a God en 2020 y con su últimos créditos en una novela visual siendo su colaboración en lo que fue Summer Pockets de 2018, hoy escribo mis primeras impresiones sobre su relativamente mas reciente trabajo. Mismo que hace unos pocos días dejo atrás el bloqueo regional que mantuvo por un par de años para presentarnos mediante la desarrolladora Yostar un servidor global que traduce su historia de jóvenes soldado luchando contra una amenaza interestelar, todo en la forma de un hibrido entre RPG y novela visual con elementos de gacha.
Si bien el termino se refiere mas a la técnica de impresión usada en algunas populares revistas baratas de antaño, antes que un genero literario consolidado como tal, pulp, ficción pulp o incluso ficción rara es un coloquialismo usado para describir generalmente obras que sin profundizar necesariamente en sus temas o personajes usan una narrativa ágil repleta de elementos exóticos para mantener a sus lectores interesados mediante el uso constante de estilo por sobre sustancia; sacrificando la necesidad de pausas y momentos reflexivos, para en su lugar mantener su breve historia siempre en movimiento. Menciono esto por que la obra de la que escribo en estos momentos se me vendió en un inicio simplemente como una novela visual repleta de misterios y asesinatos que resolver, pero mas allá de las expectativas que esas palabras me generaron, lo que me encontré fue una inesperada aventura de ciencia ficción que si bien sencilla no puedo no llamar entretenida de principio a fin.
Lo que empieza siendo como un clon baratero de Inscryption, acaba convirtiéndose en… bueno, un clon baratero de Inscryption, pero que está bien.
Amo el formato físico. Aún con el hecho de que ocupa espacio, aún con el hecho de que se te puede fastidiar un dvd o cd con los dichosos rayones, aún con el hecho de que a veces los precios son desorbitados para lo que ofrece una edición sencilla de tal película… Amo el formato físico.
Máxime cuando lees cosas como que las compras de juegos digitales implican que eres dueño de una licencia, no de un juego.
Un último vistazo a los juegos que cierran el año. A continuación, una selección de los juegos que más me han llamado la atención de entre los que serán lanzados este diciembre de 2024.
Soy de mediados de los 80. Os comento esto para que contextualicéis que si hay una época que marca a todo jugón suele ser su adolescencia y durante la mía habían 2 juegos estrella de lucha, Tekken 3 y SoulCalibur, por lo que son 2 sagas a las que les tengo un especial cariño.
"Hola mis conciudadanos. Yo soy Yoshida la semi-elfo, trabajando para la oficina de correos de la ciudad imperial de Idazig. Mi trabajo es entregar cartas y documentos a donde sea que necesites que lleguen, ya sea un castillo en lo mas alto del cielo o en las profundidades mismas del abismo." Con esta simple premisa empieza una peculiar lectura de un muy particular autor, que tomando clichés usuales de historias de fantasías y clásicos títulos de RPG nos invita a ver un mundo en donde magia y espadas chocan constantemente, pero desde el punto de vista de quien normalmente seria un personaje de apoyo son las extrañas leyes, costumbres sin aparente sentido e ineficiente burocracia los elementos que mantienen desde bambalinas la historia en movimiento. Resultando en una extraña mezcla entre inofensiva comedia y divagaciones sobre trivia medieval aplicada a su fantasía.