Chūnibyō Demo Koi ga Shitai! o Love, Chunibyo & Other Delusions! fue una de las mayores sorpresas durante el transcurso del año 2012 sorprendiendo con una mezcla de slice of life, drama y romance al punto que fácilmente obtuvo ovas, una película re…
Primeras impresiones del anime temporada verano 2018.
Como cada tres meses inicia una nueva temporada en la industria del anime y con ella mi poco sana costumbre de ver los primeros episodios de casi todo lo que se estrena durante sus primeras semanas, sin embargo para que mi sacrificio y ojeras no sean e…
Primeras impresiones del anime temporada primavera 2018.
Ya han pasado más de 15 días desde el inicio de la nueva temporada y como siempre llega la tradicional entrada en este blog sobre mis primeras impresiones de la mayoría de shows que se han estrenado. De por si este año con lo que lleva hasta el momento me a sorprendido gratamente con una decente cantidad de trabajos interesantes, aunque extrañamente las series de las que menos esperaba son las que mas me hacen disfrutar mientras que series de las que esperaba no estuvieron a la altura.
Sin mas que agregar recuerden que esta entrada solo se basa en mi opinión subjetiva.
Como siempre, si no menciono algún estreno es debido a que simplemente no me llamó la atención, por lo que no ni siquiera vi su primer episodio.
O en caso de que sea una secuela, existe la posibilidad de que aun no termine de ver las temporadas previas como para hablar con propiedad.
7 clichés de comedia romántica que detesto en el manga/anime.
Con motivo de mi participación en la iniciativa ¡I Wanna Be The Hater 3! o también llamado este año como Tsun-Hater de ZonaDelta, decidí escribir sobre uno de mis mas grandes placeres culpables dentro del medio del anime y manga que pese a la gran cantidad de problemas que le puedo encontrar no soy capaz de evitar consumir. Así que aprovechando en algo el tiempo antes de que el síndrome de abstinencia me haga ir a buscar una nueva comedia romántica que consumir, aquí tienen los 7 recurrentes clichés que detesto en este tipo de historias.
Reseña: Yuru Camp△.
Ya estamos cerca del final de marzo y eso significa que comienzan las reseñas por el fin de la temporada y específicamente en el caso de esta entrada del blog, toca iniciar con una de las series que de manera sorpresiva se gano mi atención y estima durante el primer trimestre de este año, siendo en gran medida uno de los ejemplos de por que no se debe subestimar a un show solo por tener una premisa simple o ser en apariencia un show adorable mas para la lista anual de series moe estrenadas.
Reseña de manga: Nausicaa of the Valley of the Wind.
La película de Nausicaa of the valley of the wind aunque estrictamente hablando no pertenece al estudio Ghibli, es considerada uno de los cimientos principales de su fundación como estudio y por lo mismo es bastante conocida entre los fans del medio del anime. No obstante, pese a su fama en el formato fílmico, pocos son los que han llegado a leer el manga del cual se inspira esta película, perdiéndose de esta manera el como Miyazaki explora su mundo, personajes y temas de una forma mucho mas extensa y detallada.
Quisiera advertirles antes de continuar que recomiendo que como mínimo hayan visto la película antes de leer esta entrada, porque no quisiera arruinarles la experiencia.
Reseña: Utsuro no Hako to Zero no Maria.
De entre toda la larga lista de series, películas, mangas y novelas ligeras que tengo en pendientes, una de mis prioridades durante mis vacaciones fue aprovechar la oportunidad de leer la novela ligera Utsuro no Hako to Zero no Maria, de la cual pese a lo poco conocida que resulta, había leído muy buenas opiniones. Llamándola desde una lectura bastante única y profunda, a una obra madura y aun cuando en mi experiencia puedo decir que «madures» no es la mejor palabra para describir esta historia, si es cierto que me encontré con algo lo suficientemente diferente como para subvertir mis expectativas iniciales.
Feliz año nuevo y aniversario del blog.
Como dictan las fechas, felices fiestas a todos quienes me lean ya que les deseo que inicien y mantengan un gran año 2018.
Lo bueno, lo malo y lo feo del anime en 2017.
Ha llegado una de las pocas tradiciones que mantengo fielmente dentro de este blog, mi recuento anual de series. Ya sean sus elementos que las hicieron destacar de entre las demás o los terribles errores que sepultaron sus oportunidades de brillar ante mis ojos, este es el momento en donde con malos chistes los menciono. Sin embargo, honor a quien honor merece, está 2017 me ha resultado mucho más divertido que los pasados 2015 y 2016 en comparación y hay bastante series que merecen una oportunidad aun si lo que escribiré más adelante no les hace justicia.
Por todo lo demás, recuerden que esta lista es totalmente subjetiva y basada en mis gustos y opiniones personales, así que si no menciono una serie que ustedes disfrutaron. pues mala suerte porque no la vi o no se me ocurrio ningún chiste.
Análisis del final de Danganronpa V3.
Hace unos días atrás reseñe Danganronpa V3 el relativamente más reciente y en muchos puntos el más sólido de los juegos de la franquicia Danganronpa hasta la fecha. Sin embargo por evitar dar spoilers que arruinaran las muchas sorpresas que tiene el título para sus jugadores, no pude escribir demasiado en esa reseña uno de los detalles más interesantes y controvertidos de todo V3, por no decir de todo Danganronpa en general.
Me refiero a la naturaleza del final del juego y la clase de mensaje que intentaba entregar Kazutaka Kodaka con el, o al menos la interpretación que yo obtuve de la experiencia.
Me refiero a la naturaleza del final del juego y la clase de mensaje que intentaba entregar Kazutaka Kodaka con el, o al menos la interpretación que yo obtuve de la experiencia.
Antes de iniciar la entrada quiero dejar en claro que aquí habrá serios spoilers, por lo que si no han jugado el juego y están interesados en hacerlo será mejor que abandonen esto o lean bajo su propio riesgo.
Mis 10 ejecuciones favoritas en Danganronpa.
Si hay algo que caracteriza a la franquicia de Danganronpa es su extraña, ecléctica y psicodélica estética. La misma que se utiliza para demostrar gráficamente al jugador la violencia y horror que está presente en la narrativa de manera de perpetuar la locura que se encuentra tras todo. Por lo mismo uno de los momentos que suele quedar grabado en la memoria de cada jugador son las ejecuciones de aquellos personajes que han sido descubiertos como culpables en el juicio escolar.
Ya que Monokuma no permitirá que la pena de muerte en el juego de asesinatos mutuos sea rápida e indolora, por que un castigo debe ser lo mas ironico posible.
Esta entrada contiene serios spoilers de puntos clave en los juegos Danganronpa Trigger Happy Havoc, Súper Danganronpa 2 y New Danganronpa V3, por lo que si no los han jugado les recomiendo hacerlo antes de seguir adelante o leer bajo su propio riesgo.
El caso de Kemono Friends y el conflicto con Kadokawa.
No es un secreto para nadie que usualmente hay constantes discusiones y despidos en la industria del anime a causa de las diferencias creativas entre los estudios (directores y animadores) y los ejecutivos encargados de las ventas (ya sean distribuidoras o patrocinadores) por varios motivos, especialmente modificaciones para hacer las obras más «comerciales». Sin embargo en días recientes uno de estos lamentablemente usuales problemas terminó convirtiéndose en tendencia japonesa en Twitter, llevando a grandes cantidades de fans del anime en contra de una de las mayores corporaciones editoriales del país del sol naciente.
Reseña: Re:Creator.
Que el mercado actual del anime/manga esté sobresaturado de las mismas clases de series, con ideas y clichés que solo buscan vender algo vacío es un hecho innegable. Por lo mismo me gusta darle oportunidades a series y proyectos que desean ofrecer de manera ambiciosa algo más que el usual fanservice del medio.
Re:Creator fue uno de estos proyectos ambiciosos, tratando de unir la idea de distintos personajes de ficción conociendo a los humanos que los crearon y las implicaciones que trae consigo la idea de ser sólo la fantasía escrita de otra persona. Lamentablemente esta clase de proyectos suelen tener varios factores que les dificultan el convertirse en nuevos clásicos modernos y no solo me refiero a la prueba del paso del tiempo, si no que cosas como las expectativas que construyen o decisiones en su desarrollo y transmisión pueden afectar bastante.
Reseña: Soil.
Atsushi Kaneko es un autor al que desde hace algún tiempo tenía curiosidad por probar sus peculiares obras, tanto por como narra como por su distintivo arte. Soil a sido mi primer paso para conocer sus trabajos y debo decir que no me a decepcionado. Siendo una historia sobre un retorcido misterio que por cada pequeña respuesta que otorga termina por distorsionar mucho más la tenue línea entre lo ilógico y lo que es real, envolviendo a sus personajes en una búsqueda de respuestas que los confrontan a los oscuros secretos de los demás. Porque en Soil new town como en no hay tal cosa como «gente normal».
Reseña: Angel’s Egg.
Cuando algo alcanza el estatus de artístico no solo representa la forma en la que el artista creador ve el mundo y a plasmado en su obra, sino que busca que todo quien lo mire encuentre sus propias respuestas al reflexionar acerca de lo que ha experimentado. Menciono esto porque Angel’s Egg o Tenshi no Tamago, resulta ser una ova que en sus aparentes diálogos breves nos presenta una gran cantidad de mensajes en su apartado visual, lo cual le da la forma de una experiencia que resultara diferente para cada persona que la vea.
Impresiones anime temporada verano 2017.
Ha llegado otra temporada y ya con cerca de dos semanas desde que inició toca publicar la entrada de primeras impresiones. Sigo manteniendo mi opinión sobre como este año es ligeramente mejor que el anterior, no obstante la cantidad de series realmente destacables y que se pueden rescatar se puede contar con los dedos de una mano.
Sin mas que agregar recuerden que esta entrada solo se basa en mi opinión subjetiva y como siempre si no menciono algún estreno es debido a que simplemente no me llamó la atención, por lo que no ni siquiera vi su primer episodio. O en caso de que sea una secuela existe la posibilidad de que aun no termine de ver las previas.
Primeras impresiones: Lord El-Melloi II Case Files.
Type-Moon con la creación de su Nasuverso no solo comenzó una franquicia de novelas visuales, si no que con su increíble popularidad consiguió expandirse en miles de medios pasando por varias temporadas de animes, mangas y novelas ligeras ya sean escritas por Kinoko Nasu o algun otro escritor que desea aportar su estilo e ideas, todo esto sin contar otros productos asociados como figuras, videojuegos y demás mercancías varias.
De esa larga lista de spin off llega la novela ligera «Lord El-Melloi II Case Files» de la cual he decidido escribir en esta ocasión unas impresiones iniciales sobre su primer volumen, ya que es el único de sus tomos que se encuentra traducido por completo, ya que el segundo apenas tiene una tercera parte al ingles al momento en que escribo esta entrada, ademas de que se a confirmado que tendrá en un futuro bastante cercano una adaptación al formato manga.
Reseña: Steins;Gate 0.
El universo tiene un principio, pero no un fin.
~Infinito~
Las estrellas también tienen su comienzo, pero su propio poder provoca su destrucción. ~Finito~
Son aquellos que poseen sabiduría quienes son los mas necios.
La historia nos ha demostrado esto.
El pez que vive en el mar no sabe como es la tierra.
He incluso si lo supiera esta condenado a la destrucción.
Es mas ridículo el hombre que supera la velocidad de la luz,
que el pez que comienza a vivir en la tierra.
Esta es la historia de aquellos que lucharon contra el ultimátum final de Dios…
Este es el epigrama de su obsesión.
Primeras impresiones temporada anime primavera 2017.
Luego de un decepcionante año 2016 a la hora de estrenos, por fin a tocado que haga las impresiones de una temporada de este nuevo año. ¿El resultado? es ligeramente mejor en comparación, pero seguimos con largas listas de series que serán olvidadas al fin de la temporada y unas pocas que serán memorables. No obstante tengo esperanzas de que este sea un año mucho mejor.
Sin mas que agregar recuerden que como siempre si no menciono algún estreno es debido a que simplemente no me llamó la atención, por lo que no ni siquiera vi su primer episodio.
Umineko y el uso de la metanarrativa.
Ya hace algunos meses atrás escribí una reseña sobre Umineko no Naku Koro ni, una novela visual que fácilmente logro quedar entre mis lecturas favoritas al punto de hacerme considerar seriamente el volver a leerla aun cuando dura casi 100 horas. Sin embargo en su momento hubo un punto del que no pude escribir a gusto debido a que seria un spoiler bastante grande sobre la verdadera historia presente tras todo lo que se nos relata, ya que entre metáforas, exageraciones y acertijos se esconde la verdadera naturaleza de la obra de Ryukishi07.
Por lo mismo quiero decir que esta entrada esta dedicada a personas que hayan leído la novela o por lo menos terminado el manga, debido a que Umineko es una experiencia que vale la pena probar conociendo lo menos posible y ademas esta entrada contendrá spoilers.