Batman es ya un icono innegable de la cultura popular contemporánea y como tal sus aventuras que iniciaron en los cómics lo han llevado a extenderse por miles de interpretaciones en diferentes medios con el pasar de los años, reinventando constantement…
Primeras impresiones del anime temporada primavera 2018.
Ya han pasado más de 15 días desde el inicio de la nueva temporada y como siempre llega la tradicional entrada en este blog sobre mis primeras impresiones de la mayoría de shows que se han estrenado. De por si este año con lo que lleva hasta el momento me a sorprendido gratamente con una decente cantidad de trabajos interesantes, aunque extrañamente las series de las que menos esperaba son las que mas me hacen disfrutar mientras que series de las que esperaba no estuvieron a la altura.
Sin mas que agregar recuerden que esta entrada solo se basa en mi opinión subjetiva.
Como siempre, si no menciono algún estreno es debido a que simplemente no me llamó la atención, por lo que no ni siquiera vi su primer episodio.
O en caso de que sea una secuela, existe la posibilidad de que aun no termine de ver las temporadas previas como para hablar con propiedad.
7 clichés de comedia romántica que detesto en el manga/anime.
Con motivo de mi participación en la iniciativa ¡I Wanna Be The Hater 3! o también llamado este año como Tsun-Hater de ZonaDelta, decidí escribir sobre uno de mis mas grandes placeres culpables dentro del medio del anime y manga que pese a la gran cantidad de problemas que le puedo encontrar no soy capaz de evitar consumir. Así que aprovechando en algo el tiempo antes de que el síndrome de abstinencia me haga ir a buscar una nueva comedia romántica que consumir, aquí tienen los 7 recurrentes clichés que detesto en este tipo de historias.
Jojo’s Bizarre Adventures es estúpida (Tsun-hater)
Toda acusación haber escrito gran parte de esta entrada hace seis meses a raíz de este tweet de Anti es falsa. Spoilers de las 6 primeras sagas de Jojo’s Bizarre Adventures, pero cada apartado contiene spoilers solo de las sagas anteriores a la susodicha.
Reseña: Pop Team Epic.
Existen animes que logran destacar de entre la multitud por sus excelentes apartados técnicos o narrativos, al mismo tiempo algunos otros destacan de la mayoría negativamente por sus errores.
Sin embargo existe un tercer tipo mucho más extraño y difícil de clasificar y describir, me refiero a aquellos que entre sus ventajas y problemas terminan por ser una experiencia muy «única» rayando en lo simplemente «raro», dejando al espectador preguntándose que es lo que acaba de ver.
Y es que Pop Team Epic es un anime que viene a responder una de las dudas mas aterradoras de la humanidad desde que los foros de internet existen ¿el shitpost creado por la humanidad a llegado demasiado lejos?
Y es que Pop Team Epic es un anime que viene a responder una de las dudas mas aterradoras de la humanidad desde que los foros de internet existen ¿el shitpost creado por la humanidad a llegado demasiado lejos?
Reseña de película: Seitokai Yakuindomo.
Aunque los animes que centran en un humor verde o picante existen desde hace mucho tiempo atrás y siguen siendo relativamente populares pese a que tienen una cierta cantidad de clichés siempre presentes, es algo extraño encontrar alguno en donde esto no vaya de la mano de un excesivo fanservice. La película de la que escribo en esta entrada pertenece a uno franquicia ejemplo de estos últimos casos, ya que con un humor inmaduro ha logrado tener una relativamente firme popularidad, pero ¿que nuevo ofrece esta entrega?.
Impresiones del manga: Sheriff Evans’ lies.
Dentro de las ligeras comedias románticas que leo ocasionalmente mientras busco algún manga interesante, aveces me canso del constante abuso del entorno escolar y/o fanservice que puebla este tipo de historias. Por lo mismo recibo con bastante estima a cualquier obra que intente explorar con un angulo diferentes los usuales clichés de una comedia romántica y en el caso del manga al que le dedico esta entrada, como podría decirle que no a los malentendidos en el viejo oeste.
Lo bueno, lo malo y lo feo del anime en 2017.
Ha llegado una de las pocas tradiciones que mantengo fielmente dentro de este blog, mi recuento anual de series. Ya sean sus elementos que las hicieron destacar de entre las demás o los terribles errores que sepultaron sus oportunidades de brillar ante mis ojos, este es el momento en donde con malos chistes los menciono. Sin embargo, honor a quien honor merece, está 2017 me ha resultado mucho más divertido que los pasados 2015 y 2016 en comparación y hay bastante series que merecen una oportunidad aun si lo que escribiré más adelante no les hace justicia.
Por todo lo demás, recuerden que esta lista es totalmente subjetiva y basada en mis gustos y opiniones personales, así que si no menciono una serie que ustedes disfrutaron. pues mala suerte porque no la vi o no se me ocurrio ningún chiste.
Reseña: Kekkai Sensen & Beyond.
En el 2015 Kekkai Sensen fue una de las mayores sorpresas con las que me encontré dentro del catálogo de anime. Siendo un shonen bastante desenfadado que no dudaba en tener escenas de combates frenéticos o de un humor simple en su paranormal versión de New York, llevado todo con un trabajo técnico más que impecable. Por lo mismo, la nueva temporada que obtuvo este año era una de los animes que esperaba con ansias aun cuando el cambio de equipo de producción me hacia tener mis dudas.
Resumiendo Cerebus
Los que me seguís en twitter ya lo sabéis, pero durante los últimos meses he dedicado bastante tiempo a montar unos cuantos vídeos resumiendo la trama de Cerebus, ese cómic tan largo y… «especial» creado por Dave Sim y Gerhard. Por regla general tardo sobre 13-14 horas en cada vídeo, así que me resulta imposible sacar más de uno cada mes. La edición de los tres primeros vídeos es una mierda, pero a partir de Iglesia y Estado cambié de programa de edición, empecé a añadir música y la cosa mejora, pero ya os digo: no esperéis algo profesional. Mi micro es la basura que utilizo en los podcast, así que la calidad del sonido es la que es. Si os vale, ¡genial! Aquí os dejo los primerso 112 números resumiedos en 4 vídeos. Seguro que os reís con la cantidad de gilipolleces y absurdos que contiene esta obra (además de que los vídeos sirven a modo de minireseñas de cada arco argumental). Si no os os interesa…
…buena suerte buscando otro resumen de Cerebus en español 😉
Reseña: Rose Guns Days.
En el momento que termine de leer la novela visual Umineko no Naku Koro ni, Ryukishi07 se convirtió fácilmente en uno de mis autores favoritos gracias a su peculiar estilo al narrar sus historias. Esto junto a mi fascinación por las historias que tratan sobre mafias, se conjugaron en que me interesara en leer la novela visual a la que ahora le dedico una entrada en el blog. Ya que iniciando con la premisa del cómo un cabaret de la posguerra se transforma en una de las mayores organizaciones criminales, me encontré con una lectura lo suficientemente interesante y entretenida como para justificar las más de 40 horas que dedique en terminarla.
Reseña: Isekai Shokudou.
Los slice of life son uno de los géneros en donde resulta poco necesario el tener una constante y compleja historia repleta de giros para mantener a su público, ya que normalmente con una relajante cotidianidad construyen su carisma. Por otro lado los Isekai o historias de personas que viajan a otros mundos, suelen apostar por una historia con mucha más acción y aventura constante para mantener a su público interesado (aun cuando muchas de estas historias resultan formulaicas y repletas de fanservice, al nivel de que ya asocio el subgenero a autores perezosos que no se esfuerzan en ofrecer algo nuevo).
Ya que ambos tipos de historia tienen sus diferencias, tenía bastante interés en este anime desde que se anunció. Ya que mezclaba un poco de ambos tipos de historias para ofrecer algo que en apariencia ya lucía diferente.
20 chorradas geniales de Breath of the Wild
The Legend of Zelda: Breath of the Wild está lleno de pequeñas chorradas, y aquí os traemos nuestras 20 favoritas.
Master of None
Master of None es una de las mejores incorporaciones al catálogo de series originales de Netflix. Consta de dos temporadas con diez capítulos de escasos 25-30 minutos, y se engloba dentro del género de la comedia. Y como ocurre casi siempre, esto se trata de una burda simplificación que no le hace justicia.
Nacida de la experiencia como famoso monologuista de su co-creador Aziz Ansari (quien también guioniza y protagoniza), emplea los temas recurrentes de sus shows para reflexionar lucidamente sobre temas como las relaciones de pareja modernas, el uso abusivo que damos a las tecnologías, la deshumanización de las aplicaciones online de citas, el miedo al compromiso y a la toma de decisiones vitales que den al traste con tus prejuicios, el racismo, el machismo y el acoso constante que sufren las mujeres, así como las relaciones paterno filiales, la inmigración, la importancia de conocer de dónde venimos, la infidelidad, la soledad de la vejez…
Reseña: Dagashi Kashi.
Realmente no esperaba tener que escribir esta reseña en algún momento. Sin embargo debo cumplir con mi palabra y luego de una encuesta de Twitter que le dio una mayoría incuestionable llegó el momento de escribir finalmente de esta serie. No malentiendan mi negativa a la hora de pasar del borrador a algo publicado como el que sea una mala serie, porque si ese hubiera sido el caso lapidarla me resultaría sencillo. Sin embargo Dagashi Kashi es de esos extraños casos incluso dentro del slice of life en donde literalmente «nada importante sucede durante sus capítulos» dejando poco espacio a explicar de ella.
Reseña: Eromanga Sensei.
Normalmente me gusta defender el hecho de que no todo en el medio del anime es una escusa barata para presentar violencia y/o fanservice, sin embargo hay ocasiones en donde aparecen obras que no pueden se defendidas por ningún motivo y te hacen cuestionar tu fe en la humanidad. La serie de la que escribo en esta ocasión pertenece a esta infame categoría digna de la hoguera, debido a que no solo tiene una característica nefasta, si no que es una amalgama profana de aspectos negativos bajo una fachada de «chicas adorables y fanservice».
Reseña: Junji Ito’s Cat Diary: Yon & Mu.
Puede gustarte o no, el como Junji Ito narra o construye sus historias. Pero algo innegable es que su estilo de dibujo tiene una presencia inquietante, con un detallismo casi enfermizo que plasma perfectamente las grotescas ideas de su mente en sus paginas. Sin embargo en esta ocasión la obra de Junji Ito por la que escribí una entrada no es otra aterradora narración de un horror indescriptible del que jamas tendremos respuestas claras, si no que es lo que alguien menos se esperaría de el, un slice of life cómico ligeramente autobiográfico sobre sus anécdotas al vivir con su prometida y dos gatos.
Reseña: Akiba’s Trip – The animation.
No puedo creer que realmente termine escribiendo una entrada sobre esta serie, cuando vi su primer episodio hace tres meses pensé que no seria mas que otra de esas series que glorifican todos los elementos que se asocian a la pseudo-cultura de los otakus y frikis varios, ademas de apostar por el exceso de fanservice para tener algo de publico sin esfuerzo. Sin embargo de alguna manera no abandone la serie en sus primeros episodios y pude poco a poco encontrar algunas pequeñas sorpresas que lograron cambiar mi impresión inicial de la misma.