Reseña: Sangatsu no Lion.
Shaft es un estudio que suelo seguir por su estilo particular al adaptar sus diferentes proyectos, sin embargo llevaba algo de tiempo en que no me sorprendía tan gratamente de sus trabajos, ignorando todo lo relacionado a Monogatari o Nisio Isin que ya va a la categoría de gusto adquirido. Pero, volviendo al tema Sangatsu no Lion a sido uno de los slice of life que mas peso han puesto en su narración visual que puedo recordar ahora mismo y por lo eso lo he disfrutado totalmente.
Love y los intentos de provocación de Gaspar Noé
Gaspar Noé lleva a sus espaldas películas que muestran el incesto, la violación y la adicción a las drogas. Un historial que escrito en palabras ya asusta y que experimentado de primera mano le ha llevado a dirigir algunas de las escenas más desagradables y polémicas del cine. Al director argentino le ha encantado provocar desde sus inicios, pero su prestigio no se debe a los temas que trata, sino a su capacidad para crear una estética propia, su peculiar forma de narrar y su cruda representación de la violencia. Love, estrenada en 2015, es su última provocación al mostrar incontables escenas de sexo explícito.
Unboxing Nier Automata Black Box Edition
Después de haber viajado en tres días por cuatro países, hoy ha llegado puntualmente la Black Box Edition de Nier Automata. Ya en el legendario E3 de 2015 fue una especie de milagro que se anunciara una segunda parte de NieR dado que el juego había recibido duras críticas en su momento y las ventas … Seguir leyendo Unboxing Nier Automata Black Box Edition →
Reseña: To aru majutsu no Index.
Kazuma Kamachi es un autor del que ya escribí con anterioridad en un par de ocasiones, sin embargo llevo casi desde que inicie este blog recibiendo ocasionalmente peticiones de escribir sobre su primera y mas reconocida obra. Pero siempre la retrasaba por no estar al día con sus novelas, sin embargo aproveche durante mis vacaciones para leer los poco mas de 40 volúmenes que tiene hasta el momento (y sigue publicándose) por lo que ya no tengo escusas para no escribir y publicar esta entrada.
Welcome to the NHK, Hablando de escapismo y redención.
Hace mucho tiempo, incluso años que reseñe la adaptación animada de Welcome to the NHK como una obra genial que vale completamente el tiempo que gasten en verla. Sin embargo aproveche durante el mes de vacaciones que me tomé lejos del blog, de leer tanto la adaptación al formato manga, como la novela ligera original y pude ver como con los años y experiencias que he vivido mi opinión de ella a cambiado ligeramente tanto para bien como para mal, por lo que dedicarle una nueva entrada me parece bastante correcto.
Sobra decir que esta entrada contendrá spoilers por lo que lean bajo su discreción si es que no han visto ninguna de las versiones de esta historia.
Sobra decir que esta entrada contendrá spoilers por lo que lean bajo su discreción si es que no han visto ninguna de las versiones de esta historia.
Impresiones: Dorohedoro.
Este es otro de esos mangas bastante difíciles de clasificar de los que me gusta escribir, ya que cuando el medio se encuentra plagado de shonen idénticos entre si, moe y series de harem encontrar una obra que decida tomar el camino de la fantasía de una manera bastante retorcida es algo que no ocurre todos los días. Con un equilibrio entre violencia, gore y bastante dosis de humor, Dorohedoro es una obra que sorprende conforme avanzas su lectura.
Impresiones: Helck.
Este es otro de esos mangas que aunque aún no a finalizado como para que le haga una reseña como corresponde, me a interesado lo suficiente como para dedicarle una breve entrada en el blog. Lo curioso es que no me encontré con este manga en las páginas en donde suelo leer manga, si no que lo encontré cuando en 4chan discutían de él como una obra bastante diferente a lo que se espera en su género y se le describe como una gema bastante desconocida.
Reseña: Kizumonogatari – Nekketsu-hen.
Otra entrada mas que dedicó a la extensa serie de Monogatari, siendo en esta ocasión la segunda parte de la trilogía de películas que explican el inicio de todos los sucesos anormales en los que el protagonista se verá envuelto en el futuro. Siendo esta película parte de una de las franquicias más representativas del estudio Shaft, resulta un trabajo por lo menos curioso y cuidado en los detalles.
Reseña: Umineko no Naku koro ni.
Aunque no me creo capaz de decir que he jugado muchas novelas visuales, cuando mucho llegando a haber leído cerca de una docena. Sin embargo me alegro cuando encuentro obras que poseen un estilo único que las diferencia fácilmente del resto de obras que salen cada año. Este es un trabajo que me sorprendió bastante, ya que por las cosas que me habían dicho antes de probarla me dieron muy bajas esperanzas, sin embargo me encontré con una lectura que dudo poder olvidar pronto.
Reseña: El fin del mundo y antes del amanecer.
Leer diferentes trabajos de un mismo autor pueden permitir conocer no solo su visión sobre diferentes temas, si no que al mismo tiempo permite ver como va desarrollando su estilo propio a lo largo de los años. Por eso mismo, esta colección de 11 relatos cortos de Inio Asano hechos entre el 2004 y el 2008 y reunidos en un tomo único es un ejemplo bastante útil a la hora de ver como desarrollaba su estilo tan personal, por el cual que sus obras son tan reconocidas.
Reseña: 91 Days.
Que el 90% del anime repite cada año las mismas formulas es algo que no se puede negar, sin embargo algo que no se suele ver mucho en este medio es una historia de venganza bajo la temática de la mafia y la época de la ley seca (por lo menos en su aspecto mas clásico, ya que los nipones suelen meter cosas como super poderes o elementos de ciencia ficción). Ya con esa base no es un producto para el publico usual de anime, aunque entre tantas adaptaciones de novelas ligeras se siente como un soplo de aire fresco.
Reseña: Danganronpa 3 – The end of Kibougamine Gakuen.
Iniciando con Trigger Happy Havoc, Danganronpa es una franquicia que con su inusual estilo logro conseguir expandirse en diferentes medios junto a una solida base de fans (contando de momento con dos juegos principales y un spinoff, varios mangas ya sean cómicos o replanteando la historia sobre la perspectiva de las victimas y asesinos, algunas novelas ligeras con aventuras paralelas de los personajes, una adaptación animada del primer juego que no logra hacerle justicia al juego y algunas obras de teatro), por lo que cuando durante el Tokyo Game Show de 2015 Spike Chunsoft aparte de confirmar el futuro lanzamiento de Danganronpa V3 (el cual hasta el momento se supone sera un reinicio de la franquicia). confirmo que harían una serie de anime para terminar con la historia de los personajes originales,
Antes de iniciar con la reseña como tal, debo advertirles que aunque en el momento que reseñe los primeros dos juegos de Danganronpa intente no dar spoilers, sin embargo en esta ocasión esto no es posible debido a la naturaleza de cierre para la historia en general. Por lo mismo la serie tiene como requisito haber jugado o conocer de antemano la historia de Danganronpa Trigger Happy Havoc, Super Danganronpa 2 y Ultra despair girls (aunque este ultimo es bastante opcional).
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| Quedan advertidos, pero no los obligo a nada. |
Reseña: Mob Psycho 100.
El año pasado una de las series mas particulares fue One punch man, por lo que este año cuando se confirmo que el manga Mob psycho 100 de ONE (Autor del primer manga de One punch man y de la historia de la versión dibujada por Murata) espere algo similar. Sin embargo aunque ambas series tienen puntos en común, Mob lleva su «peculiaridad» mucho mas allá de solo ser una comedia con geniales escenas de acción, si no que tras la comedia y acción esconde un esfuerzo por centrarse mas en el desarrollo de sus personajes todo esto con una estética muy similar a la de los trabajos de ONE, aunque mas que describirlo les dejo un pequeño par de vídeos para que lo vean por si mismos.
Reseña: Amaama to inazuma.
En cada temporada suelen salir una o dos series que deciden tratar de contar una historia algo «cursi» pero bastante agradable en comparación a todos las series que repiten formulas, intentan ser oscuras para simular «madures» y abusan de cada cliché posible. Dentro de este espectro de series tranquilas para relajarse llega Amaama to inazuma con un ligero drama familiar sazonado con muchas dosis de una comedia bastante blanca.
Reseña: Shiki.
Normalmente el anime de terror no suele resultar muy bien debido a que por el formato o no termina de lograr crear y mantener una atmósfera apropiada terminando por recurrir al usual jump scare o por el contrario adornan todo con altos niveles de violencia visual y gore para fingir ser adultas, sin embargo Shiki logro sorprenderme al seguir en parte esos problemas usuales y aun así dejarme la sensación de una buena experiencia.