Ya sea llamado el fin del mundo, el apocalipsis, el armagedón o el fin de los tiempos, entre otros posibles nombres un fenómeno de tal magnitud que acabe con la civilización tal como los conocemos es una idea que constantemente se explora en la ficción…
Primeras impresiones del anime temporada primavera 2018.
Ya han pasado más de 15 días desde el inicio de la nueva temporada y como siempre llega la tradicional entrada en este blog sobre mis primeras impresiones de la mayoría de shows que se han estrenado. De por si este año con lo que lleva hasta el momento me a sorprendido gratamente con una decente cantidad de trabajos interesantes, aunque extrañamente las series de las que menos esperaba son las que mas me hacen disfrutar mientras que series de las que esperaba no estuvieron a la altura.
Sin mas que agregar recuerden que esta entrada solo se basa en mi opinión subjetiva.
Como siempre, si no menciono algún estreno es debido a que simplemente no me llamó la atención, por lo que no ni siquiera vi su primer episodio.
O en caso de que sea una secuela, existe la posibilidad de que aun no termine de ver las temporadas previas como para hablar con propiedad.
Reseña: Fate/Extra Last Encore.
A estas alturas un nuevo anuncio de un proyecto relacionado con Fate no debería ser una sorpresa para nadie, debido a la gran popularidad y masiva base de fans de la que goza desde hace años esta franquicia en sus múltiples medios. No obstante para bien o para mal, el anuncio de una adaptación animada del spinoff Fate/Extra por manos del estudio Shaft fue bastante sorpresiva, sin dejar de lado el hecho de que Nasu esta a cargo del guión resulto en algo intrigante cuanto menos.
Así que con que nos encontramos cuando las cortinas de una nueva guerra del grial se abren frente a nosotros en este nuevo anime. ¿sera un espectaculo cuando menos divertido, o tendremos otro desganado intento de conseguir ventas?
Reseña: Sangatsu no Lion – Segunda Temporada.
Normalmente los slice of life por su naturaleza de serie más tranquilas no son particularmente destacables en animación. No obstante ya hace un año atrás el estudio Shaft nos sorprendía con la espectacular primera temporada de Sangatsu no Lion que entre una banda sonora potente y un trabajo visual centrado en narrar mostrando más que contando, no dio un espectaculo solido por decir lo menos.
Por lo mismo, tenia grandes expectativas puestas en la reciente segunda temporada y dejando la mayor parte de los detalles para mas avanzado a la entrada, puedo decir que me a dejado bastante conforme.
Por lo mismo, tenia grandes expectativas puestas en la reciente segunda temporada y dejando la mayor parte de los detalles para mas avanzado a la entrada, puedo decir que me a dejado bastante conforme.
Reseña: Pop Team Epic.
Existen animes que logran destacar de entre la multitud por sus excelentes apartados técnicos o narrativos, al mismo tiempo algunos otros destacan de la mayoría negativamente por sus errores.
Sin embargo existe un tercer tipo mucho más extraño y difícil de clasificar y describir, me refiero a aquellos que entre sus ventajas y problemas terminan por ser una experiencia muy «única» rayando en lo simplemente «raro», dejando al espectador preguntándose que es lo que acaba de ver.
Y es que Pop Team Epic es un anime que viene a responder una de las dudas mas aterradoras de la humanidad desde que los foros de internet existen ¿el shitpost creado por la humanidad a llegado demasiado lejos?
Y es que Pop Team Epic es un anime que viene a responder una de las dudas mas aterradoras de la humanidad desde que los foros de internet existen ¿el shitpost creado por la humanidad a llegado demasiado lejos?
Reseña: Sora Yori mo Tooi Basho.
Si los animes de esta temporada me han recordado algo importante es que no debo juzgar algo solo por su apariencia, sin importar que tan moe o azucarado se vea un inicio.
Y es que el más reciente proyecto original de Madhouse pese a parecerme un inicio un «lindo» slice of life de chicas adorables viajando a la Antártida sin mucho más que ofrecer, logro no solo hacer que me tragara mis palabras sino que con el paso de cada episodio logro coronarse como uno de mis favoritos personales dentro de lo que lleva este año gracias al cuidado que presenta en sus diferentes apartados, al punto de que se permite competir en igualdad de condiciones con otros ambiciosos proyectos de otros estudios que se estrenaron en la misma temporada.
Y es que el más reciente proyecto original de Madhouse pese a parecerme un inicio un «lindo» slice of life de chicas adorables viajando a la Antártida sin mucho más que ofrecer, logro no solo hacer que me tragara mis palabras sino que con el paso de cada episodio logro coronarse como uno de mis favoritos personales dentro de lo que lleva este año gracias al cuidado que presenta en sus diferentes apartados, al punto de que se permite competir en igualdad de condiciones con otros ambiciosos proyectos de otros estudios que se estrenaron en la misma temporada.
Reseña: Junji Ito Collection.
Junji Ito tiene bastante bien merecida su reputación como uno de los grandes mangakas dentro del genero del horror con su peculiar narración de atmósfera fantástica y retorcida, junto a un detallado y grotesco estilo de dibujo que captura la imaginación de sus lectores. Por lo mismo una gran parte de su base de fanáticos han esperado con ansias una adaptación animada que le haga justicia a sus obras, aun cuando años atrás Ufotable fallo al intentar ofrecer una «película» en donde adaptaba el manga Gyo. No obstante a sido el estudio Deen quien en esta ocasión ha disidido tentar al destino al intentar llevar a cabo un proyecto para llevar al anime los relatos de Junji Ito.
Reseña: Yuru Camp△.
Ya estamos cerca del final de marzo y eso significa que comienzan las reseñas por el fin de la temporada y específicamente en el caso de esta entrada del blog, toca iniciar con una de las series que de manera sorpresiva se gano mi atención y estima durante el primer trimestre de este año, siendo en gran medida uno de los ejemplos de por que no se debe subestimar a un show solo por tener una premisa simple o ser en apariencia un show adorable mas para la lista anual de series moe estrenadas.
Reseña: Utsuro no Hako to Zero no Maria.
De entre toda la larga lista de series, películas, mangas y novelas ligeras que tengo en pendientes, una de mis prioridades durante mis vacaciones fue aprovechar la oportunidad de leer la novela ligera Utsuro no Hako to Zero no Maria, de la cual pese a lo poco conocida que resulta, había leído muy buenas opiniones. Llamándola desde una lectura bastante única y profunda, a una obra madura y aun cuando en mi experiencia puedo decir que «madures» no es la mejor palabra para describir esta historia, si es cierto que me encontré con algo lo suficientemente diferente como para subvertir mis expectativas iniciales.
Impresiones del manga: Sheriff Evans’ lies.
Dentro de las ligeras comedias románticas que leo ocasionalmente mientras busco algún manga interesante, aveces me canso del constante abuso del entorno escolar y/o fanservice que puebla este tipo de historias. Por lo mismo recibo con bastante estima a cualquier obra que intente explorar con un angulo diferentes los usuales clichés de una comedia romántica y en el caso del manga al que le dedico esta entrada, como podría decirle que no a los malentendidos en el viejo oeste.
Reseña novela ligera: Danganronpa Zero.
Danganronpa es una franquicia repartida entre múltiples medios sean estos videojuegos, manga, anime, obras de teatro, novelas ligeras y una larga lista de etcéteras. Sin embargo mucho se puede separar entre lo que forma la historia principal y el material alternativo que explora personajes poco usados previamente con tal de expandir el universo de la saga. La novela ligera de la que escribo en esta entrada pertenece al primero de estos grupos siendo una historia sobre los oscuros eventos previos al primer juego adentrándonos en los sucesos de el más grande, más horrible, y más trágico evento en toda la Historia de la Academia Pico de la Esperanza.
Reseña: Helter Skelter – Fashion Unfriendly.
Si hay un género dentro del medio del manga que rara vez toco es el josei (manga para mujeres adultas) y debo admitir que en gran medida es por el usual estereotipo del que solo son historias de romance lo que existe para esta demografía. No obstante Helter Skelter es una obra peculiar que me ha dado una nueva visión de lo que esta clase de historias pueden llegar a lograr, ofreciendo un tema eterno y evocativo como lo es la vana búsqueda de la belleza estética para aprovechar de criticar la visión de la sociedad sobre los superficiales ideales que se convierten en objetos de consumo de las masas.
Reseña: Ib – Instant Bullet.
A pasado un año exacto (si miramos fechas de publicación en mis entradas del blog) desde que casualmente dije durante mis primeras impresiones escritas del genial manga Kaguya-sama wa Kokurasetai que escribiría de este edgy pero curioso manga. Siendo tanto el trabajo previo a la comedia romántica que es Kaguya, como el primer trabajo en solitario de Aka Akasaka como autor y mangaka. Perteneciendo a un género bastante diferente en comparación a Kaguya, siendo una obra dentro de lo que vendría a ser la fantasía juvenil de un corte más oscuro.
Reseña: Nekopara.
Uno de los últimos estrenos del 2017 en materia de anime fue el curioso caso del ova que adapta la primera de las novelas visuales de Nekopara (de la cual existen dos versiones, la apta para todas las edades y las +18). Por curioso me refiero a que el proyecto iniciando en 2016 con un crowd-funding pidiendo una meta de 100,000 dólares para adaptar la historia al formato animado, no solo logró llegar a dicha meta en poco menos de un día, si no que terminó con creces contando un total final de 1,049,552 dólares. ¿Pero lo entregado con el ova demostró ser equivalente a todo lo que sus fans invirtieron?.
Reseña: Kekkai Sensen & Beyond.
En el 2015 Kekkai Sensen fue una de las mayores sorpresas con las que me encontré dentro del catálogo de anime. Siendo un shonen bastante desenfadado que no dudaba en tener escenas de combates frenéticos o de un humor simple en su paranormal versión de New York, llevado todo con un trabajo técnico más que impecable. Por lo mismo, la nueva temporada que obtuvo este año era una de los animes que esperaba con ansias aun cuando el cambio de equipo de producción me hacia tener mis dudas.
Reseña: Kino no Tabi – The Beautiful World (2017).
No es la primera vez que se adapta Kino no Tabi al formato animado, ya en el año 2003 consiguió una cierta reputación como serie de culto entre las personas que la vieron en su momento. Por lo mismo tenía ciertas expectativas y aprensiones en esta nueva versión, no obstante para bien o para mal esta me sorprendió al no buscar colgarse de la sombra del anime anterior. Intentando llevar la historia desde otro punto de vista otorgando de esta otro matiz a las historias.
Reseña: Net-Juu no susume.
No es un secreto que normalmente intento alejarme de cualquier cosa que muestre el más mínimo atisbo de ir por el melodrama barato, sin embargo luego de oír las positivas reacciones de algunos amigos que recibía esta serie decidí darle una oportunidad. Lo que encontré después de dedicarme a verla completa durante una tarde fue una serie lo bastante simple en su ejecución y honesta en el mensaje que intentaba enviar, que resulta en algo refrescante y fácil de disfrutar.
Reseña: Kimi no Na wa.
Makoto Shinkai es un directo que conforme pasa el tiempo deja en más alto su nombre, todo gracias a su cuidado artístico en los detalles visuales y sus historias que mezclan temas simples sobre la vida en una forma que termine en algo mágico para el espectador. Por lo mismo, con su fama esta era una película que hace mucho quería ver, pero siempre algún contratiempo se ponía en mi camino. Sin embargo ahora que hace poco pude por fin verla puedo decir que entiendo el hype con el que mucha gente me decía que la mirara, ya que aun cuando no es mi favorita dentro de sus obras es un paso más en la solidificación de su particular estilo artistico.
Reseña: Yoru Wa Mijikashi, Arukeyo Otome.
Con The Tatami Galaxy el trabajo visual de Masaaki Yuasa adaptando los relatos de Tomihiko Morimi me pareció increíble en muchos sentidos. Por lo mismo cuando me enteré que Yuasa volvería a adaptar otra de las novelas de Morimi, tuve una gran cantidad de expectativas y esperanzas puestas en ella y ahora que ya he podido verla, no me siento para nada decepcionado. Con una historia de moraleja simple pero narrada de manera desorientadora, este caos a momentos real y a momentos surreal sobre el inicio de un romance en una noche en Kyoto, junto a una gran cantidad de otras historias paralelas tejen una divertida y frenética obra que salta de un punto a otro hasta que llega el amanecer.
Mis 10 ejecuciones favoritas en Danganronpa.
Si hay algo que caracteriza a la franquicia de Danganronpa es su extraña, ecléctica y psicodélica estética. La misma que se utiliza para demostrar gráficamente al jugador la violencia y horror que está presente en la narrativa de manera de perpetuar la locura que se encuentra tras todo. Por lo mismo uno de los momentos que suele quedar grabado en la memoria de cada jugador son las ejecuciones de aquellos personajes que han sido descubiertos como culpables en el juicio escolar.
Ya que Monokuma no permitirá que la pena de muerte en el juego de asesinatos mutuos sea rápida e indolora, por que un castigo debe ser lo mas ironico posible.
Esta entrada contiene serios spoilers de puntos clave en los juegos Danganronpa Trigger Happy Havoc, Súper Danganronpa 2 y New Danganronpa V3, por lo que si no los han jugado les recomiendo hacerlo antes de seguir adelante o leer bajo su propio riesgo.